Publiquem la segona edició d’Història d’un Gaudí ocult. L’estendard de l’Orfeó Feliuà, de Teresa-M. Sala i Xavier Jové, que explica el complex itinerari històric de l’únic estendard dissenyat per Antoni Gaudí que ha perdurat en el temps.

La bellesa i la singularitat de l’estendard de l’Orfeó Feliuà, creat a principis del segle XX com a insígnia d’un dels cors de la població de Sant Feliu de Codines, el converteixen en una obra única. I, malgrat que en l’àmbit de les arts decoratives acostuma a ser difícil establir l’autoria dels objectes, la vida atzarosa d’aquesta ensenya, que no s’arribà a utilitzar mai, va fer-ho gairebé impossible. La plaqueta metàl·lica del revers de l’ensenya, amb la marca de la casa Hoyos, Esteva i Cia., va ser clau per determinar que es tractava d’una peça original d’Antoni Gaudí, autor que hi deixà la seva empremta artística tot dotant-la d’un ric llenguatge simbòlic.

Història d’un Gaudí ocult recompon el procés creatiu de l’obra —des de la concepció i el disseny de l’arquitecte, fins a l’execució formal al taller del seu col·laborador habitual, Claudi Hoyos—, desxifra el significat dels símbols gaudinians i, amb la col·laboració de Francesc Garriga, gerent del patronat del Museu Municipal Can Xifreda, ressegueix el recorregut històric de l’únic dels quatre estendards dissenyats per Gaudí que ha arribat fins als nostres dies. Les fotografies que acompanyen les explicacions del llibre permeten als lectors apreciar tots els detalls d’aquest objecte d’una dimensió corpòria sorprenent, amb formes de base orgànica i elaborat amb una gran diversitat de materials. Aquesta segona edició del llibre, a més, recull la ressenya publicada a El Diario Catalán (1902) que confirma que Antoni Gaudí va fer l’encàrrec d’execució de l’estendard al taller Hoyos, Esteva i Cia.

La col·lecció Quaderns d’Art i Natura, del Grup de Recerca Consolidat d’Història de l’Art i del Disseny Contemporani (GRACMON-UB), va néixer amb el propòsit d’enregistrar imatges i textos que relacionen l’àmbit de les arts amb la naturalesa. Els llibres que la formen són un espai obert a la creativitat en què s’apleguen aspectes de la natura avaluats amb la mirada d’artistes, escriptors i pensadors. Els darrers títols de la col·lecció són Del llibre que Lluís Domènech i Montaner no va escriure, de Lluís Domènech Girbau i Teresa-M. Sala, i Poètiques de la natura. Espais per a l’espiritualitat, coordinat per Teresa-M. Sala i Irene Gras Valero.

Teresa-M. Sala és professora d’Història de l’Art a la Universitat de Barcelona, directora del GRACMON-UB i codirectora, juntament amb Francesco Ardolino, de la revista Compàs d’amalgama. Ha comissariat diverses exposicions, entre les quals destaquen «Barcelona 1900» (Museu Van Gogh, 2007) i «Azul, el color del Modernismo» (Caixaforum, 2019-2020). L’any 2017 va rebre un accèssit del Premi Jacint Verdaguer a la Fira de Muntanya de Vic per Visions dels Pirineus. Entre la Renaixença i el Modernisme (Edicions UB).

Xavier Jové és graduat en Ciències Empresarials per la Universitat de Girona. Investigador independent de l’època del Modernisme, ha estudiat en profunditat les figures d’Apel·les Mestres, Alexandre de Riquer i Antoni Gaudí, com també la història del taller Hoyos, Esteva i Cia. Ha publicat diversos escrits relacionats amb aquests temes, en alguns casos en col·laboració amb Eliseu Trenc o Teresa-M. Sala, sobre els quals ha presentat també ponències en jornades i congressos.